SPF: Parlons de votre style de photographie de rue en noir et blanc avec un fort contraste. Qu’est-ce qui vous attire dans cette esthétique particulière ?

Kevin: A mon sens, l’utilisation du noir et blanc permet de rendre les scènes plus percutantes, plus profondes et attire le regard directement sur ce que j’ai voulu mettre en avant.

SPF: Comment choisissez-vous vos sujets et scènes de photographie de rue en noir et blanc ? Y a-t-il des éléments spécifiques que vous recherchez pour obtenir le contraste souhaité dans vos images ?

Kevin: Je ne pars jamais avec une idée précise de ce que je voudrais photographier. Je me laisse porter par l’ambiance d’un moment, par les lieux, par le temps et par mon état d’esprit. Je photographie essentiellement à l’instinct. On pourrait dire que je cherche la bonne surprise. C’est aussi ce qu’il y a de beau dans la photographie de rue. Bien sûr, il y a des scènes qui attirent davantage mon regard. Je peux par exemple citer les terrasses des cafés qui sont des scènes quotidiennes toujours photogéniques, peu importe qu’il s’agisse d’une scène avec de nombreuses personnes ou plus simplement un homme seul attablé.

SPF: Pouvez-vous nous parler de l’importance du contraste dans vos photographies de rue en noir et blanc ? Comment pensez-vous que cela ajoute de la profondeur et de l’impact à vos images ?

Kevin: Le travail du noir et blanc est assez récent. En tentant de développer ma technique en post-production, j’ai repris des photographies qui étaient initialement en couleur pour les passer en noir et blanc, et je me suis rendu compte que j’étais bien plus satisfait du rendu final. Les scènes photographiées étaient alors plus intenses. Désormais, le regard serait porté directement sur ce qui a attiré mon regard sans être « perturbé » par les couleurs.

SPF: En tant que membre de Street Photography France, comment cette communauté vous a-t-elle aidé à développer votre pratique de la photographie de rue en noir et blanc ? Avez-vous reçu des retours ou des conseils précieux de la part des autres membres ?

Kevin: Etant membre de SPF depuis peu de temps je suis encore dans la découverte. Aujourd’hui, cela me permet de découvrir de nouvelles inspirations et de nouvelles façons de travailler.

SPF: Quels sont les défis que vous rencontrez en travaillant avec un fort contraste dans vos photographies de rue en noir et blanc ? Comment gérez-vous les situations où la lumière et l’ombre peuvent être extrêmes ?

Kevin: Le défi le plus compliqué avec ce choix technique est d’arriver à mettre en avant de façon harmonieuse le sujet de la photo. Les lumières vives et les ombres appuyées ne sont pas un problème, bien au contraire. La difficulté sera plutôt de faire ressortir un sujet foncé qui est dans l’ombre ou un élément clair qui serait en pleine lumière. Avec un sujet fixe, changer de point de vue peut être une solution afin de jouer avec la lumière. Sinon, il y a encore la possibilité de photographier lorsque le soleil est bas afin d’utiliser les ombres portées comme des sujets à part entière.

SPF: Y a-t-il des photographes ou des artistes en particulier qui vous inspirent dans votre approche de la photographie de rue en noir et blanc avec un contraste prononcé ?

Kevin: Evidemment, je pense tout de suite à Alan Schaller qui photographie en noir et blanc et dont les photos contrastées et minimalistes sont d’une force incroyable.

SPF: Qu’est-ce qui vous motive à documenter la vie urbaine à travers la photographie de rue ? Qu’espérez-vous capturer et communiquer à travers vos images ?

Kevin: Je pense qu’il y a une volonté indirecte de créer du souvenir. A part cela, la photographie urbaine m’intéresse particulièrement par sa richesse. Je peux faire cent fois la même balade et avoir à chaque fois des clichés différents et des scènes nouvelles.

SPF: Pouvez-vous partager une expérience mémorable que vous avez vécue lors de vos sessions de photographie de rue en noir et blanc ? Une photo ou un moment qui vous a particulièrement marqué ?

Kevin: L’expérience mémorable est pour moi la scène qui va attirer tout de suite mon regard. Celle dont le résultat final est exactement celui que j’imaginais au moment de déclencher. Récemment, j’ai photographié une mère portant son enfant. Ils étaient en pleine lumière et des tas de gens passaient en étant dans l’ombre. Lorsque je souhaite avoir un peu de foule sur une photo sans que cela ne perturbe la lecture du sujet, c’est le résultat que j’espère.

SPF: Comment envisagez-vous l’évolution de votre style et de votre pratique de la photographie de rue en noir et blanc à l’avenir ? Y a-t-il des techniques ou des sujets que vous souhaitez explorer davantage ?

Kevin: Je suis un amateur en plein apprentissage et suis toujours ouvert à la découverte de nouvelles techniques et de nouveaux sujets. Si une idée me traverse l’esprit, je vais essayer de réfléchir à ce que je peux en faire. Néanmoins, aujourd’hui, je compte approfondir mon travail sur des clichés en noir et blanc. Je suis persuadé de pouvoir améliorer ma technique, et c’est un aspect très stimulant. J’aimerais également explorer davantage les jeux de lumière et d’ombre pour créer des contrastes saisissants dans mes images.

SPF: Enfin, comment décririez-vous l’importance de Street Photography France dans votre parcours en tant que photographe de rue en noir et blanc avec un fort contraste ? Qu’est-ce que cette communauté représente pour vous ?

Kevin: C’est avant tout une façon de découvrir de nouveaux photographes talentueux. La communauté de Street Photography France est un espace où je peux partager ma passion avec d’autres qui partagent les mêmes intérêts artistiques. Les échanges avec les autres membres peuvent être enrichissants et m’aider à progresser dans ma démarche artistique.